NICOLA DIOTALEVI
Nato a Senigallia nel 1950, autodidatta, ha frequentato da giovane le botteghe d'arte di pittori del sud Italia, imparando le fondamentali tecniche pittoriche. In un primo momento si interessa al puro disegno grafico, riproducendo volti e figure imitando lo stile del maestro Guido Crepax, successivamente si dedica ad altre tecniche pittoriche, come l'olio e l'acrilico.
"Nicola Diotalevi ha affidato alla pittura il diario dei suoi viaggi, agenda di colore multiformi, testimonianza dello spirito avido di colore"
Nato a Senigallia nel 1950, autodidatta, ha frequentato da giovane le botteghe d'arte di pittori del sud Italia, imparando le fondamentali tecniche pittoriche. In un primo momento si interessa al puro disegno grafico, riproducendo volti e figure imitando lo stile del maestro Guido Crepax, successivamente si dedica ad altre tecniche pittoriche, come l'olio e l'acrilico.
"Nicola Diotalevi ha affidato alla pittura il diario dei suoi viaggi, agenda di colore multiformi, testimonianza dello spirito avido di colore"
DANIEL SALVADOR PATTI
Nato nel 1964 a Buenos Aires, si diploma Maestro d'Arte e si laurea in Comunicazione Pubblicitaria nel 1987. Trova ispirazione in quelle figure che riescono a trasmettere il profondo mistero dell'anima umana, la fuggevole emozione di un pensiero, di uno stato d'animo... Gli piace definirsi "artigiano dell'anima" che intinge il pennello nella tavolozza dei desideri, dei sentimenti, dei tormenti e dipinge con i colori delle emozioni umane. La bellezza dei suoi dipinti risiede infatti nella capacità di cogliere quelle emozioni e di plasmarle con vibranti pennellate sulla tavola. http://www.danielpatti.it/
Nato nel 1964 a Buenos Aires, si diploma Maestro d'Arte e si laurea in Comunicazione Pubblicitaria nel 1987. Trova ispirazione in quelle figure che riescono a trasmettere il profondo mistero dell'anima umana, la fuggevole emozione di un pensiero, di uno stato d'animo... Gli piace definirsi "artigiano dell'anima" che intinge il pennello nella tavolozza dei desideri, dei sentimenti, dei tormenti e dipinge con i colori delle emozioni umane. La bellezza dei suoi dipinti risiede infatti nella capacità di cogliere quelle emozioni e di plasmarle con vibranti pennellate sulla tavola. http://www.danielpatti.it/
ANGELA TONNI PERUCCI
Nata a Senigallia nel 1972, diplomatasi in decorazione pittorica e laureatasi in Pittura poi all'Accademia delle Belle Arti di Firenze, ha preso parte a numerose mostre collettive: Museo d'Arte Contemporanea L.Pecci (Prato), "Pittura al Femminile" (Ancona), "Menotrenta" (Milano). Ha insegnato nelle scuole Storia dell'Arte.
"E' la linea pura, essenziale e continua che si fa portavoce e riassume in sé il messaggio interiore delle opere stesse"
Nata a Senigallia nel 1972, diplomatasi in decorazione pittorica e laureatasi in Pittura poi all'Accademia delle Belle Arti di Firenze, ha preso parte a numerose mostre collettive: Museo d'Arte Contemporanea L.Pecci (Prato), "Pittura al Femminile" (Ancona), "Menotrenta" (Milano). Ha insegnato nelle scuole Storia dell'Arte.
"E' la linea pura, essenziale e continua che si fa portavoce e riassume in sé il messaggio interiore delle opere stesse"
ALESSANDRO TONTI
Nato a Pesaro nel 1933, ha conseguito la maturità artistica a Bologna ed ha insegnato materie artistiche in diverse scuole. Vive e lavora a Fano in via Montecchio dove possiede un atelier d'arte.
Nato a Pesaro nel 1933, ha conseguito la maturità artistica a Bologna ed ha insegnato materie artistiche in diverse scuole. Vive e lavora a Fano in via Montecchio dove possiede un atelier d'arte.
FRANCESCO MARIA AGOLINO
Nasce a Napoli nel 1946, a dodici anni prende i pennelli e i colori di un amico di famiglia, un artista macchiaiolo di quarant'anni fa, ed inizia a far segni e a dar pennellate sui cartoni, sulle tavolette di legno reperite negli scarti di falegnameria e su qualche tela acquistata racimolando spiccioli dai parenti. Arriva a chiudersi nella sua camera per giorni pur di finire un quadro, per lui con la "Q" maiuscola. A ventisei anni frequenta l'Accademia delle Belle Arti di Foggia e nel 1974 apre il suo primo studio d'arte e galleria a Manfredonia di nome"Z"
Nasce a Napoli nel 1946, a dodici anni prende i pennelli e i colori di un amico di famiglia, un artista macchiaiolo di quarant'anni fa, ed inizia a far segni e a dar pennellate sui cartoni, sulle tavolette di legno reperite negli scarti di falegnameria e su qualche tela acquistata racimolando spiccioli dai parenti. Arriva a chiudersi nella sua camera per giorni pur di finire un quadro, per lui con la "Q" maiuscola. A ventisei anni frequenta l'Accademia delle Belle Arti di Foggia e nel 1974 apre il suo primo studio d'arte e galleria a Manfredonia di nome"Z"
MASSIMILIANO MAGRINI
Laureatosi all'I.S.I.A. di Urbino, specializzato alla R. Bauer di Milano in fotografia, intraprende i primi passi nella fotografia come assistente del fotografo di moda G. Gastel.
Viene selezionato per i Workshop di "Senigallia Città della Fotografia". Ad oggi usa anche il linguaggio fotografico come mezzo di espressione per la sua arte; in fotografia non ricerca la perfezione della tecnica dell'immagine, ma suggestioni, emozioni, uno stato d'animo le cui sensazioni possono essere riconducibili a dei vissuti universali.
Laureatosi all'I.S.I.A. di Urbino, specializzato alla R. Bauer di Milano in fotografia, intraprende i primi passi nella fotografia come assistente del fotografo di moda G. Gastel.
Viene selezionato per i Workshop di "Senigallia Città della Fotografia". Ad oggi usa anche il linguaggio fotografico come mezzo di espressione per la sua arte; in fotografia non ricerca la perfezione della tecnica dell'immagine, ma suggestioni, emozioni, uno stato d'animo le cui sensazioni possono essere riconducibili a dei vissuti universali.
LEANDRO MEME'
Nasce a Ostra nel 1945. Inizia a scolpire il legno e la pietra verso la fine degli anni '60. Partendo dal classicismo avverte subito la necessità di scollarsi di dosso l'influenza dell'esistente cimentandosi con la sperimentazione di forme libere, ma coerenti. E' questo un breve ma intensissimo periodo che segnerò il definitivo passaggio o approdo al suo personalissimo stile consistente in una dimensione di simbolismo figurativo e che lo pone tra i massimi esponenti contemporanei della scultura lignea.
Nasce a Ostra nel 1945. Inizia a scolpire il legno e la pietra verso la fine degli anni '60. Partendo dal classicismo avverte subito la necessità di scollarsi di dosso l'influenza dell'esistente cimentandosi con la sperimentazione di forme libere, ma coerenti. E' questo un breve ma intensissimo periodo che segnerò il definitivo passaggio o approdo al suo personalissimo stile consistente in una dimensione di simbolismo figurativo e che lo pone tra i massimi esponenti contemporanei della scultura lignea.